Какво е общото между Снежанка и Мики Маус, Снупи и Линус, Попай и Оливия, Алис и Алфред Е Нойман, талисман на американското хумористично списание Mad Magazine? Явно нищо.
Те са новите герои на " Cartoon Icons ", новата изложба, поставена в MEC Museum в Палермо, която ще бъде изложи за първи път в Сицилия международно известния южноафрикански поп изпълнител Fringe.
Известен в целия свят със своя уникален и разпознаваем стил, излагал е четири пъти в галерия Daville Baillie в Йоханесбург, Австралия, Съединените щати и различни части на Европа (Берлин, Париж, Лондон, Милано), сега вдъхновението на художника, чиято самоличност никой не знае (той предпочита да остане анонимен) пристига в Палермо
От 6 юли до 31 октомвриизложение 13 произведения, създадени специално за добре известния музей-ресторант в Палермо, от архитекта и предприемач Джузепе Форело и принадлежащи на марката на Стив Джобс. Изложбата, курирана от Милиза Родич, популяризирана от MEC Museum и спонсорирана от Acqua Geraci, се фокусира върху темите, които се повтарят най-често в изкуството на Fringe: любовта, семейните ценности и радостните моменти от детството, които характеризират малко всичките му творби.
Главните герои на тази нова изложба са любимите герои от детството на художника, които загатват за света на художествената фотография (по-специално Даян Арбъс) и киното (Сиянието на Кубрик) принадлежат към света на анимационните филми и комиксите на Дисни като цяло, и са обединени от изрични препратки към марката на най-известната отхапана ябълка в света
И така в буйство от цветове намираме Снежанка да държи ябълка, която вече не е отровена, а многоцветна (което не е нищо друго освен първото лого на Apple, това с цветовете на дъгата, за да бъде ясно); Супертехнологичен Мики Маусс iPhone 13 на дисплея.
Попай си прави селфидокато Оливия го целува, Алис също с iphone в ръка, а Снупи и Линус са изобразени няколко пъти по различен начин: седят под ябълково дърво (ясно почит към Исак Нютон), в друг, облечен в празнични дрехи, те се позовават на близнаците Грейди, така наречени във филма на Кубрик, Сиянието, където също се появява почит към известния кадър на Арбус, на близнаците Уейд.
В друго платно, все още озаглавено „Това е“, близнаците „Уейд-Грейди“в крайна сметка имат главата на Алфред Е Нойман, талисман на американското сатирично списание Mad Magazine и добре познат герой в англосаксонската култура. Елементът на детството, който може да бъде играчката или персонажът от комикси и анимационни филми, често се повтаря в творбите на Fringe.
«В тази изложба всяка от творбите на Фриндж има ясна препратка към детството му и любимите му анимационни герои, които са проектирани от художника чрез въображението му в света на Apple – обяснява кураторът Милиза Родич- . Fringe представлява неговите очевидно много весели и забавни герои, но при по-внимателно вглеждане можете да забележите прикрита тъга. Неговото намерение е да създаде изкуство, което те кара да мислиш и да се усмихваш едновременно."
През 2020 г. южноафриканският художник създаде и серия от ограничени издания на скулптури, озаглавени „Gutinke Meine“, които напомнят за преминаването на времето в живота на едно дете. Серията от скулптури, изработени от бронз и полиуретан, характеризират радостните моменти от детството
Официалното включване на марка като Apple в неговия нео-поп арт е чест за Fringe, който в това отношение заявява: „Всеки, който е докосвал компютър от какъвто и да е вид, знае какво е отхапана ябълка. Логото няма нищо общо с мита за сътворението, има повече общо с Айзък Нютаун и неговата каскада с ябълката, когато той дефинира гравитацията.
Това беше отправната точка за дизайна на логото и основната дефиниция на закона на Нютаун за универсалната гравитация има много общо с подтекста на моите изображения: Всяка частица привлича всяка друга частица във Вселената със сила, която е право пропорционална на произведението на техните маси и обратно пропорционална на квадрата на тяхното разстояние ".
Ние сме любовни зайчета, които в най-добрия случай се привличат един друг със сила, правопропорционална на произведението на нашата маса. Тази тежест може да бъде тежестта на нашия интелект, нашата съвест или нашата омраза. Мисля, че изкуството привлича съмишленици, които искат да видят представянето на своето мислене.
Ето защо в моята нова поредица използвах ябълката на дъгата, за да покажа как животът като цяло е поредица от срещи, които са повече за потвърждаване на нашите вярвания, отколкото за отваряне към нови възможности. Може да изглежда малко критично, но винаги трябва да помним, че когато Ева отхапа ябълката, тя наистина търсеше ново приключение.”
